我们今天来听一首最适合春天聆听的也是最著名的春之曲。来自维瓦尔第的《春》，选自他的小提琴协奏曲《四季》。《四季》如今是全世界被录制最多、演奏最多的小提琴曲了，可以说没有之一。这首巴洛克风格的乐曲节奏蓬勃欢快，音色轻盈丰满，像这样速度接近每分钟 128 拍的乐曲，非常适宜用于刺激儿童大脑的发育。维瓦尔第的《四季》一共有 12 首乐曲，分别是《春》《夏》《秋》《冬》4 首小提琴协奏曲，《春》一共有三个乐章，采用快慢快这种典型的巴洛克时代的音乐结构。
第一乐章结构简练，只有三分多钟，这可能是我们现代人比较能够接受他的原因之一。乐曲一出来，大家肯定都会说，原来就是这一首啊，我们常常听到的主题旋律令人印象深刻。这正是这首巴洛克乐曲的不凡之处，我们听古典时代的乐曲，像贝多芬、莫扎特可以很容易唱出他们的旋律来，像欢乐颂，像一闪一闪亮晶晶的小星星都非常容易传唱。而巴洛克时代的音乐，比如巴赫的乐曲就不那么好唱了。因为巴洛克时代的曲调不对称不方整，里面充满了休止符和摞起的节拍，对于普通乐迷来说是有点难度的。
所以我们背不下来，但是这首《春》大家很容易记住，里面华丽的、蓬勃的主题句都能够哼上几句。他就是协奏曲《四季》成功的关键，有一种无与伦比的辨识度。我们知道巴洛克时代的乐曲大部分是比较相似的，因为他们是模式化写作出来的。像巴赫的曲子、亨德尔的曲子在普通听众听来几乎分辨不清，拿手是拿手，也是因此他们都写的特别快，因为按照一个模式，照葫芦画瓢可以写得很快，也可以写得很多。像巴赫写了 1000 多首，还有一位当年比巴赫更出名的音乐家，他叫泰勒曼，他写了 2000 多首，如果不是模式化写作，怎么可能写那么多，模式化作曲的结果就是全都写的比较像。
但这首《四季》的《春》会立刻在我们眼前跳出来，12 首乐曲里面每一首都有亮点，比如第一段的主旋律非常优美，生气勃勃。接下来的一段用弦乐器模仿鸟叫的颤音声部交织起来，我印象最深的是其中的低音弦乐器，低沉的颤音，带着一点幽默感。在这里我们可以体会到巴洛克音乐的一种结构模式，在所有的乐器都加入合奏之后，余留下三件乐器演奏出更加温柔细腻的音乐，之后再次回到大合奏，如此循环往复，构成一种音乐肢体上的对比，块面状的音响和线条画音响的对比，这种手法后来常常被现当代的音乐家来借鉴。
第 2 首慢板非常动人
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