前面，我们用两期的内容讲了词的文体特点，以及如何去欣赏一阕词。简单来说，词是含蓄委婉的，它拥有文辞美和音乐属性，并以时空对照人事。那么，我们欣赏词的美感时，就要回到感官世界，心莅其境地去阅读、欣赏、体悟。

唐宋文人词的「境界」

从这一集开始，我们来讲讲唐宋词。这个单元，我们就借由白居易的《长相思》这首词，进入常人的境界，来谈谈唐代文人词所展现的无尽相思。

首先，我们来说说什么叫常人的境界。

这个说法其实来自王国维。他有一篇文章《清真先生遗事》。在这篇文章里，王国维把境界区分为诗人的境界和常人的境界。所谓诗人的境界，指的是诗人能够感知而且能够写出来的情思，因此就给读者一种独特的感受。不过这类作品比较主观，也比较个别性。

至于常人的境界，则说的是一般人都能够感受到，能够表达出来的，比如悲欢离合，羁旅行役之类的人间题材。这类作品因为具有普遍性， 「故其入于人者至深 , 而行于世也尤广」，也就是说，他能够深刻打动人心，流行的层面也就更广远，容易引起共鸣。

前面我们说过，词基本上就是当时的流行歌曲，它所书写的理应以普罗大众熟悉的内容题材为主，而且要明白易懂，因此自然就倾向于表现常人的境界了。即使不是为应歌而作的词，就算是个人的抒情词，都要求能够将个人的经验，化为普遍的人类经验，彼此可以交流共感。这是作为一般歌词的基本特色。

很显然，相思是一个普遍的题材，是我们每个人都有的体验，因为人间离散是一个普遍存在的事实。人世间因离别而不断相思，因相思而产生无穷怨恨，那是人之常情，古今中外皆如是。所以这个主题就有着永恒的意义了。

为什么要选取白居易的词来讲相思这个主题呢？这跟唐代中叶雅俗共赏观念的形成是有关的。

朱自清写过一篇文章，名为《论雅俗共赏》。在那篇文章里面，他说：「唐朝的安史之乱，可以说是我们社会变迁的一条分水岭，在这之后，门第迅速的垮了台，社会的等级不像之前那样的固定了。『士』与『民』这两个等级，分界不像先前的严格和清楚了，彼此的分子在流通着、上下着。」又说：「这些诗人多数是来自民间的生鲜分子，他们多少保留着民间生活方式和生活态度，他们一面学习和享受那些雅的，一面却还不能摆脱或蜕变那些俗的，于是雅俗共赏似乎就是新提出来的尺度和标准。这里并非打倒
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