此心安处是吾乡，话说《安魂曲》
曾经有人问起，音乐有什么作用，觉得应该是引人向上，给予生命、灵魂以平静和美好吧。在音乐的诸多形式的表现中，有一种是几乎所有榜上有名的音乐家，都会去写的。而且我相信，在创作这类题材的时候，他们绝不会轻易下手，有的酝酿几年，有的在自己生命最后一刻才动笔。看得出来，他们报以的是最真挚的热情，与最虔诚的心态，这便是安魂曲。
我们现在听到的是加布里埃尔·弗雷的《安魂曲》中的一段，旋律平和却不失优美，把人们的心情带入深深的怀念中。
巴赫、海顿、莫扎特、贝多芬、舒伯特、李斯特、勃拉姆斯、弗雷、古诺等等，太多了，他们都有写。我相信在这些人自己的所有作品里，没有哪个题材能够和它相比了。
初听「安魂曲」这个名字的时候，都会以为那是给离去的人准备的。但不要忘记，那是生者在悼念，安魂曲是为那些心中还有一份挥之不去「爱恋」的人而做。这里，我们就来探讨一下，这类作品是如何走进人心的。
抛开宗教情结不说，安魂曲也可以理解为用音乐表达的「追忆」情怀，这种形式已经有上千年的历史了，甚至更久。
世界上留存下来最古老的一首乐曲，距今已有两千多年。它的旋律与歌词，是以古希腊乐谱的形式刻在了一块石碑上。
初次听时，也没有想到竟然有如此清晰的旋律线，篇幅不长，是一位叫「赛基洛斯」男子的追忆。在我看来这应该就是安魂曲了，从文献上看，不知道作者失去了谁？但一定是最爱的人。与其说是为已故的亲人，不如说是为自己的孤独找个伴。每当这个旋律响起时，他与爱人生活的场面便浮现在眼前。
尽管我们感受到了伤感，但那却不是声嘶力竭的，似乎在描写曾经的生活。纯音乐就是这点好，它省去了很多外加的符号，即便是不同民族、肤色、地域、文化都可以用自己的阅历来理解。
一开始我们听到的弗雷的安魂曲，虽然不是纯音乐形态，但是也没有表现呐喊与哭泣、没有安魂弥撒常有的拯救、忏悔、宽恕，我们完全不用把它看作一个宗教为主题的作品去感受。
弗雷在教堂演奏了 30 多年管风琴，但是他却很少甚至没有留下像样的管风琴作品。他似乎更喜欢简单的风格，现在大家听到的人声再加管风琴伴奏，清新自然，足以表现此刻心境。
这部名为天堂经安魂曲，在纯净中求柔美，于柔情里显高贵。它更像是带
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