我今天给大家听的是慢板，也就是阿尔法脑波音乐，可以让大家平复情绪，心情静定进入最好的工作学习记忆的状态。之前给大家推荐过大部分的此类阿尔法脑波音乐，都是缓慢清亮的、提神醒脑的钢琴曲。今天给大家听的是肖邦的夜曲，肖邦一共写了 21 首夜曲，我挑出几首我个人比较喜欢的，也最符合我们脑波音乐特征的与大家分享。
最早创立夜曲这种体裁的并不是肖邦，而是一位叫约翰·菲尔德的爱尔兰音乐家。他把夜曲写成钢琴作品，用右手演奏甜美的旋律，左手演奏波动的伴奏音型，可见他对肖邦影响深远，肖邦就是把这种音乐模式发扬和完善了。
肖邦在青少年时代就曾登台演奏菲尔德，后来到巴黎也常常用菲尔德的夜曲来教学生，可见他是非常喜欢这种形式。这种精致秀美的音乐形式确实非常适合肖邦这位体弱多病的钢琴家。后来肖邦被称为钢琴诗人，一定也是与夜曲有关的，夜曲的乐句优美而含意隽永，像诗句一样。
在肖邦所处的时代是浪漫主义时代，也是李斯特、帕格尼尼们的时代。当时的音乐风格是奔放的、夸张的、炫技的、惊世骇俗的，但肖邦完全不是这样的，他总是很沉静、优美、考究，甚至含蓄，对浮华的风格不屑一顾。
他的夜曲流传到今天，正是因为音乐中富有意境和深邃的内涵，经得起反复演奏，反复聆听。这 21 首夜曲贯穿了肖邦一生的创作，这些夜曲伴随着他的音乐思想的成熟而逐渐演变。
我给大家听的这首是作于 1833 年的 G 小调夜曲 op.6，旋律优美，带着庄严的骑士般的感伤主题，乐曲不断发展，在发展中出现不同的思绪和细腻的叙述，伴奏的和弦很简单，却可以像低头思量的愁楚，思绪也是起起伏伏，走向激昂之后归于平静。大家对肖邦的印象一直都是旋律如歌般优美，富有歌唱性，特别迷人。
而在这首乐曲里面，我们发现它的旋律和歌曲的那种甜美其实是不一样的。他进一步发现了装饰性的旋律，这种细腻的情绪表达，听起来觉得他说了好多话，每个人都可以根据自己的心情对号入座。肖邦的音乐一直都是无标题的，都是采用 op. 第几第几的编号，我们现在把那些曲子称作雨滴、前奏曲、离别曲，还有东风练习曲。其实这些标题都是出版商附加的，而这首 G 小调夜曲据说是肖邦读了莎士比亚的剧本《哈姆雷特》之后难以释怀，用夜曲诠释了内心的彷徨和激动。
本来他打算在乐曲编号这里附加一句悲剧哈姆雷特的观
（本章节未完结，点击下一页翻页继续阅读）
正在加载...