在宋薇薇的备采视频里，说过这么一句话。

“很多民族的东西，古老的唱法，如果我们不去做，以后就没有了，我们现在要做的事就是把他们先留下来，再来考虑传扬出去。”

的确，从孙云浩了解到的资料来看，宋薇薇一直都往这一方面在做。

“民摇”唱法在宋薇薇早期的音乐生涯中便有迹可循。

初期以演唱民谣和流行音乐为主。

随着能力的提升她进入多样化探索时期，开始尝试多种音乐风格的融合。

将民族音乐元素融入作品，创作出具有民族特色又不失现代感的音乐。

这一点让孙云浩很是佩服！

可以说，选择西北民歌来唱，无论是选曲还是唱法都是她的舒适区。

整首歌下来，孙云浩十分惊喜！

宋薇薇这歌味道够呛，够冲，够麻辣，台风也够飒，够霸气，够泼辣，够英雄。

虽然网上评价说宋薇薇对有些歌的改编有喜欢飙高音，爱用怒音。

但是孙云浩觉得这首歌就应该是这个味。

就好像江城的鸭脖，湘省板鸭，蓉城兔头，就应该是这个味。

改编后的《兰花儿》在保持原有民歌曲调的基础上加入中西融合的乐队编制。

它摒弃了传统民歌中常见的上下句结构。

转而采用摇滚乐简洁明快、直击心灵的短句形式。

这种改编不仅赋予了歌曲前所未有的摇滚爆发力，更让那份对封建主义文化的深刻控诉，以更加直接、强烈的方式传达出来。

宋薇薇巧妙地穿梭于三种截然不同的唱腔之间。

将摇滚的激昂怒音、民族音乐的深沉韵味，以及抒情的流行唱法融会贯通。

《兰花儿》的改编，在乐器配置上同样下足了功夫。

二胡与板胡，这两件极具民族特色的乐器，在歌曲中扮演了举足轻重的角色。

它们在歌词的间隙中缓缓流淌，旋律时而低沉哀婉，如同被压迫者的哭泣与倾诉；

时而高亢激昂，相互追赶，仿佛要挣脱一切束缚，冲向自由的天空。

而摇滚乐队的加入，则为这古老的旋律注入了新的活力与节奏感。

而宋薇薇的表演更是将这首歌曲推向了高潮。

她不仅拥有西北本土的淳朴野性之美，更在舞台上展现出了巾帼不让须眉的飒爽豪情。

味道够够的，十分“入味”！
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